El cierre de la trilogía del remake va a exigir espacio. Naoki Hamaguchi, director de Final Fantasy VII Revelation, ha confirmado en el Tokyo Game Show que el juego ocupará «alrededor de 200 GB». «Las cosas aún se están concretando, pero probablemente serán unos 200 GB de juego», explica, tras admitir que la descarga superará lo que cabía en los dos Blu-ray con los que se vendieron Remake y Rebirth. «Entiendo que hay muchas opiniones sobre este tema, pero al final el hecho es que necesitamos superar el hardware hasta cierto punto». Como referencia, Rebirth rondaba los 150 GB en PS5 y los 102,5 GB en Switch 2.

La cifra explica la polémica de hace dos semanas: todas las ediciones físicas requerirán una descarga adicional, algo que el estudio justificó por no querer «comprometer» el juego. Hamaguchi, programador de formación, defiende además una ventaja práctica: «Con un lanzamiento completo en disco tienes todas esas comprobaciones de rendimiento tres meses antes y hay que planificarlo todo. En una versión solo digital puedes, literalmente, arreglar el juego hasta el mismo día de salida». Y aun así, insiste en que el formato físico importaba: «Estemos donde estemos, porque los discos quizá se mueren o quizá se quedan, con Final Fantasy VII Revelation queríamos entregar algún tipo de producto físico. Era muy importante para nosotros. ¡Confiad en mí!». La Complete Edition de los tres juegos, en cambio, seguirá siendo exclusiva de Japón: «el calendario de producción es muy ajustado y tenemos que fabricar cantidades limitadas».

Sobre los dos DLC de historia anunciados, Sephiroth y Vincent & the Turks, previstos entre el invierno de 2027 y la primavera de 2028, el director da la pista más clara hasta ahora: «Lo mejor es imaginarlos como lo que hicimos con Intermission: profundizar en los personajes de Vincent y Sephiroth». Lo que no revela es cuándo transcurren. «Si esas historias suceden en el pasado o en el presente, no os lo voy a decir ahora, pero estamos deseando anunciarlo». La respuesta importa, porque Hamaguchi prometió que Revelation tendría un final definitivo que ningún DLC estropearía.

Tampoco le preocupan las críticas al tamaño del mundo tras la demo para prensa. «Es grande, pero no me preocupa». Aquella demo arrancaba en el capítulo 4 con misiones bloqueadas por nivel «a propósito, para mostrar que hay muchísimo más», mientras que la demo pública del TGS es «una versión hiperenfocada de uno de los primeros capítulos» para probar cómo se juega con Cid. Y la primicia que nadie le había sacado hasta ahora, tras una larga pausa: el minijuego del piano de Rebirth vuelve muy ampliado y «contiene información relacionada con Tifa. Puedes aprender más sobre ella tocando el piano». «Seguro que relaciones públicas me pregunta por qué acabo de decir esto», remata.

Final Fantasy VII Revelation llega el 8 de abril de 2027 a PS5, Xbox Series, Switch 2 y PC. Sobre las teorías de los fans acerca del final, Hamaguchi solo adelanta que las leen todas y que, «tras diez años de viaje, cuando todo concluya creo que va a ser muy satisfactorio».

Desde que CD Projekt Red anunció en marzo de 2022 que The Witcher 4 se construiría con Unreal Engine 5 y no con su motor propio, la lectura ha sido casi unánime: el estudio enterraba REDengine tras el desastroso lanzamiento de Cyberpunk 2077. Su co-CEO, Michał Nowakowski, acaba de negarlo en el podcast Deconstructor of Fun. «¿Sí y no?», responde cuando le preguntan si los problemas de Cyberpunk fueron la razón principal. «Mucha gente piensa así, pero diría que es una suposición un poco falsa, porque el problema de Cyberpunk no era realmente REDengine».

REDengine había sido la tecnología de la casa durante una década: The Witcher 2 (2011), The Witcher 3 (2015) y Cyberpunk 2077 (2020) salieron con distintas versiones del motor. Según Nowakowski, mantenerlo nunca fue el objetivo. «El sueño de la compañía nunca fue hacer tecnología. Era, sí, crear juegos visual y técnicamente punteros, pero sobre todo contar historias de la forma más convincente e inmersiva posible». Ser una empresa de videojuegos, no de tecnología; y si otro motor podía cubrir sus necesidades, no había por qué seguir construyendo el suyo.

El detonante, dice, fue otro: The Matrix Awakens, la demo técnica de Unreal Engine 5 que Epic mostró a finales de 2021. «No fue el lanzamiento de Cyberpunk lo que nos convenció de abandonar REDengine y pasarnos por completo a Unreal Engine 5. Fue más bien el momento en que vimos por adelantado la demo de Matrix que había hecho Epic. Nos preguntamos: ¿está UE5 listo para lanzar un juego como los que hacemos nosotros? La respuesta fue no, no de momento, no tal como venía de serie. Pero si formábamos una relación con Unreal y trabajábamos en ciertas cosas necesarias para juegos de este tamaño y alcance, podía funcionar. Y ahí nos sentamos con la gente de Epic. Ahí nació la colaboración estratégica».

Esa colaboración es lo que, según el directivo, le permite al estudio seguir adaptando el motor a su medida como hacía con el suyo. «Creo que somos el único equipo del mundo, fuera de Epic, que trabaja en el interior de la caja negra que es el motor. Nadie más lo hace, solo ellos y nosotros, a través de esfuerzos conjuntos». La diferencia, resume, es que ya no tienen que «crear la tecnología desde cero, sino crear para esa tecnología pequeñas cosas que marcan una gran diferencia».

La primera prueba a gran escala llega antes de lo que parece: la remasterización de The Witcher 3, que también corre sobre Unreal Engine 5, se estrena la próxima semana. The Witcher 4, en plena producción desde el año pasado, no llegará antes de 2027, y el mismo motor sostendrá el resto del plan del estudio, incluido Cyberpunk 2. La promesa de CD Projekt es que ninguno de ellos parecerá «otro juego con aspecto de Unreal».

Razer ha presentado el Tartarus V2 Pro, nueva evolución de su conocido teclado gaming para una mano, diseñado especialmente para jugadores de MMO, FPS y otros géneros que buscan concentrar una gran cantidad de acciones en un espacio reducido.

El dispositivo incorpora 31 controles programables y estrena dentro de la gama los Razer Analog Optical Switches Gen-2, con punto de actuación regulable entre 0,1 y 4,0 mm y Rapid Trigger con una sensibilidad de hasta 0,1 mm. Los interruptores están lubricados individualmente y cuentan con una vida útil estimada de 100 millones de pulsaciones.

Uno de sus elementos más destacados es el joystick TMR de tamaño completo para el pulgar, diseñado para evitar problemas de drift y acompañado por tres botones dedicados. El reposamuñecas también ha sido completamente replanteado y permite desplazarse y girar hacia ambos lados para adaptarse mejor a la posición natural de cada mano.

Entre sus principales características encontramos:

• 31 controles completamente programables.
• Switches ópticos analógicos Gen-2 con actuación de 0,1 a 4,0 mm.
• Rapid Trigger ajustable hasta 0,1 mm.
• Joystick TMR anti-drift de tamaño completo.
• HyperPolling de hasta 8.000 Hz.
• Compatibilidad con Snap Tap, Snap Flex y Dynamic Keystroke.
• Hasta 24 mapas de teclas repartidos en tres perfiles integrados.
• Ajustes de actuación y Rapid Trigger directamente desde el dispositivo.
• Teclas de PBT de doble inyección.
• Reposamuñecas regulable en posición y ángulo.

Toda la configuración podrá gestionarse mediante Razer Synapse, aunque determinados parámetros podrán modificarse sobre la marcha sin necesidad de abrir el software gracias a su matriz de indicadores LED.

Razer Tartarus V2 Pro ya está disponible por 219,99 euros a través de Razer.com, las tiendas RazerStore y establecimientos seleccionados de todo el mundo.

Ubisoft y Evil Empire han lanzado una gran actualización gratuita para The Rogue Prince of Persia con motivo del primer aniversario de su versión 1.0, incorporando nuevos modos, equipamiento y diferentes ajustes a la estructura de las partidas.

Una de las principales novedades son las zonas de combate, arenas donde tendremos que sobrevivir a sucesivas oleadas de enemigos cada vez más peligrosos. También se incorpora una nueva mecánica que permite congelar y ralentizar a los adversarios, ampliando las posibilidades durante los enfrentamientos.

La actualización suma además el modo Speedrun, diseñado específicamente para completar recorridos contrarreloj mediante cronómetros integrados, poniendo especialmente a prueba el dominio del movimiento y el parkour.

Entre los principales cambios encontramos:

• Dos nuevas armas y cuatro herramientas, incluyendo una nueva trampa.
• Biomas iniciales más cortos para mejorar el ritmo de las partidas.
• Un aumento general de la dificultad.
• Rediseño completo del Palacio, el último bioma, para ofrecer un desafío más acorde al equipamiento conseguido al final de cada partida.
• Nuevas zonas de combate y mecánicas relacionadas con la congelación de enemigos.

La actualización del primer aniversario de The Rogue Prince of Persia ya está disponible gratuitamente en todas las plataformas, continuando así el soporte de Evil Empire tras el lanzamiento de la versión 1.0.

Nintendo informa de sus lanzamientos más destacados de la semana en la Nintendo eShop. De todas maneras puedes echar a la lista completa AQUÍ.

A continuación, algunos de los títulos descargables destacados:

• LEGO Batman: El Legado del Caballero Oscuro
• Para Nintendo Switch 2
• WB Games - Videojuego físico y digital

• Diablo IV: Age of Hatred Collection
• Para Nintendo Switch 2
• Blizzard Entertainment - Videojuego solo digital

• Absolum
• Para Nintendo Switch 2
• Dotemu - Videojuego solo digital

• Woodo
• Para Nintendo Switch 2 y Nintendo Switch
• Daedalic Entertainment - Videojuego solo digital

Entre los grandes anuncios del Tokyo Game Show se han colado tres que no salieron en ningún escenario: la editora japonesa Edia los ha comunicado a través del catálogo impreso que reparte en su stand, y todos apuntan a 2027 con lanzamiento mundial. Para quien creció en los noventa, son tres regresos con mucha historia detrás.

El primero es Toshinden Collection, para PS5, Switch 2 y PC (Steam). Reúne Battle Arena Toshinden, Battle Arena Toshinden 2 y Battle Arena Toshinden 3, los juegos de lucha que Takara publicó en la primera PlayStation y que la propia Edia presenta como «los primeros juegos de lucha en 3D» de la consola: el original acompañó el lanzamiento de la máquina en 1995 y, durante unos meses, fue la respuesta de Sony a Virtua Fighter antes de que Tekken le arrebatara el trono. La colección incluye multijugador local a pantalla compartida, «para revivir buenos recuerdos con los seres queridos».

El segundo es Psikyo Memories, para PS5 y Switch 2: un recopilatorio de los shoot 'em up de Psikyo, el estudio que «arrasó en los salones recreativos de los años noventa» con series como Strikers 1945, Gunbird o Sengoku Ace. Edia lo describe como una «colección completa de títulos clásicos» que conserva «el frenesí y la acción a alta velocidad» de los originales. Curiosidad: en el stand del TGS, Strikers 1945 se puede jugar en un PC, pero PC no figura entre las plataformas anunciadas.

El tercero es el más inesperado: Dragon Slayer: The Legend of Heroes I & II, para PS5, PS4, Switch y PC (Steam). Se trata de la versión para PC Engine del RPG que Nihon Falcom lanzó en 1991 como sexta entrega de su saga Dragon Slayer, la que añadió voces al protagonista en escenas seleccionadas, junto a su continuación. Es, ni más ni menos, el punto de partida de la serie que hoy conocemos como Trails (The Legend of Heroes: Trails in the Sky y sucesoras), así que el momento no es casual: Falcom lleva dos años rehaciendo y relanzando su catálogo, y este es el eslabón que faltaba.

No hay fechas concretas, precios ni detalles sobre extras o mejoras técnicas más allá de lo anunciado; Edia se ha limitado a confirmar plataformas y ventana. Si el TGS de este año ha sido el de los grandes regresos, estos tres son los que probablemente más ilusionen a quienes ya peinan canas con un mando en la mano.

Gears of War: E-Day ha alcanzado el estado gold: el desarrollo está terminado y The Coalition entra, en palabras de su equipo, «en la recta final hacia el lanzamiento». El calendario queda así: predescarga desde el 29 de septiembre a las 17:00 hora peninsular en Xbox Series X|S, Xbox en PC y Steam; acceso anticipado el 1 de octubre a la misma hora para quienes tengan la Premium Edition (99,99 dólares, hasta cinco días de ventaja); y lanzamiento mundial el 6 de octubre, también a las 17:00, con el juego disponible desde el primer día en Game Pass Ultimate y PC Game Pass. El estudio ha publicado además la lista completa de logros.

La otra novedad son las especificaciones finales de PC, afinadas tras la beta abierta multijugador de julio. Dos avisos antes de mirar la tabla: hace falta un SSD y una gráfica con trazado de rayos por hardware; las tarjetas sin soporte dedicado no están soportadas. El juego ocupa 115 GB en cualquier configuración e incluye DLSS 4.5, FSR 4 y XeSS 3.0t, reflejos, sombras e iluminación global por trazado de rayos, un modo benchmark integrado con ajustes avanzados y soporte para HDR y monitores ultrapanorámicos.

Los tres perfiles cuentan con el reescalado activado (DLSS, FSR, TSR o XeSS), así que las cifras de resolución no son nativas. Aun así, la lista es más amable de lo que sugiere la exigencia del trazado de rayos: una RTX 2060 de 2019 sigue valiendo para jugar a 1080p, y con una RTX 3060 Ti o una RX 6700 XT ya se alcanza el preset Alto a 1440p.

E-Day nos lleva catorce años antes del Gears of War original, al Día de la Emergencia en que los Locust irrumpen desde el subsuelo, con Marcus Fenix y Dominic Santiago como protagonistas de una campaña jugable en solitario, a pantalla partida para dos (solo en consola) o en línea hasta cuatro. Completan el paquete Horde Siege, la reinvención del modo cooperativo de oleadas con mapas más grandes, cuatro clases (Asalto, Tirador, Médico y Brecha) y jefes compartidos entre varios escuadrones, y un Versus 4 contra 4 con listas clasificatorias y sociales. Todo sobre Unreal Engine 5, a 4K y hasta 60 fps en campaña y multijugador. El tráiler de lanzamiento se estrenó la semana pasada.

El jueves dejó dos malas noticias para la industria en cuestión de horas, y las dos con el mismo final: estudios con nombre propio que se quedan sin gente. La primera llega de Heart Machine, el estudio californiano de Hyper Light Drifter, que ha despedido a «casi todo el mundo» justo cuando su juego más célebre cumple diez años. Su fundador, Alx Preston, lo explicaba en LinkedIn: «Estábamos trabajando en un título sin anunciar, financiado por un editor. Esta semana han decidido no seguir adelante. Sin ese ingreso clave para el estudio, y sin otras perspectivas inmediatas ni otros fondos, casi todo el mundo ha tenido que ser despedido. Es devastador».

Preston no garantiza siquiera que el estudio sobreviva: «Ahora mismo no sé todavía cómo, o si, Heart Machine sale de esta. Navegar una industria cada vez más difícil ha sido extremadamente duro. Aun así, seguiremos empujando para abrir un camino mientras sigamos aquí». Lo que queda del equipo promete ayudar a los despedidos a recolocarse y pide a quien tenga vacantes que se ponga en contacto. El golpe no llega de la nada: Hyper Light Breaker, la secuela real de Drifter, nunca salió del acceso anticipado y acumula valoraciones recientes «muy negativas» en Steam tras una primera ronda de despidos en 2025, y ni Solar Ash ni Possessor(s), el metroidvania del año pasado, devolvieron la estabilidad al estudio.

La segunda es el cierre, según todos los indicios, de Build A Rocket Boy, el estudio de Leslie Benzies --expresidente de Rockstar North y productor de varios Grand Theft Auto-- responsable de MindsEye. No hay comunicado oficial, pero fuentes anónimas lo han confirmado a Kotaku y los mensajes de sus empleados en LinkedIn no dejan mucho margen: el responsable de recursos humanos, Dan Hawkins, «levanta la bandera verde» (la etiqueta de «buscando empleo» de la red) «junto con el resto de mis compañeros de Build A Rocket Boy» y avisa de que él se quedará para «acompañar a BARB hasta el final» cerrando el departamento; diseñadores de niveles, artistas de armas y analistas de QA han publicado despedidas parecidas, algunos hablando de estar «ante el despido».

Es el desenlace de la que probablemente sea la saga más accidentada del año pasado. MindsEye salió en junio de 2025 como el peor juego valorado del año a los seis días de su estreno, con Sony aprobando reembolsos en PS5; los primeros despidos llegaron a las pocas semanas, y Benzies atribuyó el fracaso a «saboteadores» internos y externos, con informaciones sobre software de vigilancia instalado en los equipos de los desarrolladores. Ni el relanzamiento ni las sucesivas actualizaciones cambiaron nada. Dos historias muy distintas --un querido estudio indie que se queda sin financiación y un proyecto fallido que se apaga-- con la misma consecuencia para decenas de personas.

Nacon y Midgar Studio han anunciado que Edge of Memories se estrenará el 5 de noviembre de 2026, acompañando la fecha con un nuevo tráiler centrado en su mundo y doblaje japonés.

La aventura estará protagonizada por Eline, una joven nómada y Susurradora de Almas que intenta detener la Corrosión, una enfermedad capaz de transformar animales, plantas y personas en grotescas criaturas.

El mundo de Avaris cambiará a medida que avance la historia, pudiendo abrir nuevos caminos en zonas ya visitadas. Eline también podrá desplazarse sobre su Nekaroo y combatir acompañada por diferentes aliados.

Edge of Memories llegará el 5 de noviembre a PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC mediante Steam.

ArtPlay ha estrenado un nuevo tráiler de gameplay de Bloodstained: The Scarlet Engagement, ofreciendo otro vistazo a la precuela dirigida por Koji Igarashi que llegará en 2027. Puedes verlo a continuación:

La aventura se desarrolla en una Inglaterra del siglo XVI dominada por la aparición de un misterioso castillo controlado por Elias. Leo y Alex deberán recorrer una enorme tierra maldita enfrentándose a criaturas y diferentes peligros mediante una acción 2,5D de ritmo elevado.

Uno de sus elementos principales será el Buddy System, que permitirá controlar simultáneamente a ambos protagonistas para combatir, atravesar trampas y explorar. También contará con cambios entre día y noche, fabricación, cocina y diferentes posibilidades de personalización.

Bloodstained: The Scarlet Engagement llegará en 2027 a PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.

NetEase Games y Starry Studio han mostrado un nuevo tráiler de Isles of Abyss, la mayor expansión desarrollada hasta ahora para Once Human y una transformación importante de su fórmula de supervivencia. Disfrútalo:

El nuevo escenario estará formado por islas y grandes extensiones de océano, incorporando construcción completa de barcos, supervivencia marítima y exploración de las profundidades. Entre sus amenazas habrá barcos fantasma, enormes criaturas y hasta islas que aparentemente pueden moverse.

Nuestra embarcación evolucionará desde una sencilla balsa hasta convertirse en una auténtica fortaleza marítima móvil, necesaria para acceder a las zonas más peligrosas. La expansión también añadirá nuevos enfrentamientos de alto nivel.

Isles of Abyss llegará el 22 de octubre a Xbox Series X|S. NetEase había confirmado anteriormente que la expansión se estrenaría durante octubre en todas las plataformas de Once Human, incluyendo PlayStation 5, PC y dispositivos móviles. 

NEOWIZ y Lizard Smoothie han anunciado que Shape of Dreams ya está disponible en PlayStation 5, Xbox Series X|S y Nintendo Switch 2, además de estrenarse en PC mediante Microsoft Store/Xbox en PC. El título ya estaba disponible en Steam desde septiembre de 2025.

Su llegada a nuevas plataformas coincide con The Starless Path, la gran actualización con la que el estudio celebra el primer aniversario del juego después de superar los 1,5 millones de jugadores.

Entre sus principales novedades aparece Cetus, un nuevo Viajero especializado en controlar el campo de batalla mediante hielo, junto al sistema de progresión The Way of Stars, historias individuales para los nueve personajes, un nuevo final y un jefe final todavía más exigente. También se incorporan nuevas Memorias, elementos de personalización y patrones adicionales para determinados jefes.

Shape of Dreams puede jugarse en solitario o mediante cooperativo online para hasta cuatro jugadores y cuenta con juego cruzado entre las plataformas compatibles. Además, se incorpora desde hoy a Xbox Game Pass, incluyendo juego mediante Xbox Cloud.

Shape of Dreams ya está disponible en PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC mediante Steam y Microsoft Store/Xbox en PC.

Team Ninja ha mostrado un nuevo combate contra Zuochi, uno de los poderosos demonios de Wo Long 2: Wings of Ember, coincidiendo con la disponibilidad de una demo Alpha por tiempo limitado. Disfruta el vídeo:

La prueba permite explorar parte de Changban, experimentar con una versión todavía en desarrollo del creador de personajes y jugar mediante multijugador online para hasta tres personas. Estará disponible hasta el 30 de septiembre en PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.

Quienes completen la demo recibirán el Fledgling Phoenix Helmet para utilizarlo posteriormente en la versión definitiva.

Wo Long 2: Wings of Ember llegará el 4 de marzo de 2027 a PlayStation 5, Nintendo Switch 2, Xbox Series X|S y PC, además de estrenarse directamente en Game Pass. 

Nodding Heads Games ha presentado un vistazo extendido al gameplay de Raji: Kaliyuga, profundizando en los sistemas de combate de una secuela que transcurre seis años después del juego original.

Una de sus mayores diferencias será el salto desde la perspectiva isométrica de Raji: An Ancient Epic hacia una aventura de acción completamente en tercera persona. La historia elevará además el conflicto hasta una guerra entre mortales, dioses, asuras y otras fuerzas sobrenaturales.

Raji compartirá protagonismo con Darsh, capaz de manipular poderes relacionados con la gravedad, el tiempo y la energía, mientras ella mantiene un estilo mucho más físico basado en artes marciales y el Trishul.

Raji: Kaliyuga está previsto para PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC, mientras el estudio también estudia una futura versión para Nintendo Switch 2. 

La nueva Resident Evil de Zach Cregger llega a los cines españoles este viernes 18 de septiembre con un récord bajo el brazo: un 97% de críticas positivas en Rotten Tomatoes sobre 91 reseñas, la nota más alta que ha logrado nunca una película basada en un videojuego, y con más de diez puntos de ventaja sobre la siguiente. Hasta hoy el primer puesto lo tenía Sonic 3 (86%), seguido de Werewolves Within (86%), Angry Birds 2 (72%), Sonic 2 (69%), Detective Pikachu (68%), Gran Turismo (65%), la primera Sonic (64%), Mortal Kombat 2 (64%) y Super Mario Bros. La Película (59%).

La comparación con la saga anterior es sonrojante: la mejor de las seis películas de Paul W. S. Anderson con Milla Jovovich, Resident Evil: El capítulo final, se quedó en un 39%, por debajo incluso de Uncharted (41%). Es también la película mejor valorada de Cregger, que ya venía de tres títulos por encima del 90%: Companion (93%), Weapons (93%) y Barbarian (92%).

Lo llamativo es que el director lo ha conseguido con la decisión que más enfadó a los fans: no adaptar a ningún personaje de los juegos. La película cuenta una historia nueva que transcurre en paralelo a los sucesos de Resident Evil 2 y 3, trasladada a la actualidad: Austin Abrams interpreta a Bryan, un mensajero de órganos que debe hacer una entrega en Raccoon City en plena epidemia. «No es romper las reglas de los juegos», defendía Cregger el año pasado. «Soy el mayor devoto de los juegos y cuento una historia que es una carta de amor a ellos y sigue sus reglas. No voy a contar la historia de Leon, porque esa ya la cuentan los juegos». Y remataba con un reto: «Ved la película. Si después seguís pensando lo mismo, lo que penséis será justo».

La crítica, de momento, le da la razón. The Guardian y The Independent le conceden cuatro estrellas sobre cinco, la primera hablando de «una montaña rusa salvaje» y la segunda de una experiencia «divertida y delirante» comparable a jugar a un gran videojuego; Empire, más tibia con tres, la define como «una de las adaptaciones más videojueguiles jamás vistas, para bien y para mal». Queda la otra mitad de la ecuación: la nota del público, que no existirá hasta el estreno y donde puede pesar el enfado de parte de la comunidad.

La música siempre ha sido media identidad de Grand Theft Auto, y con Grand Theft Auto VI Rockstar da un paso más: GTA VI: The Album, un disco de 34 canciones nuevas e inéditas, creadas para el juego por «un plantel de los artistas más emocionantes del mundo que desafía los géneros», coproducido con Atlantic Records y a la venta el 19 de noviembre, el mismo día que el juego llega a PS5 y Xbox Series.

Los seis primeros sencillos ya se pueden escuchar en las plataformas de streaming, y la lista da una idea de la mezcla: Yung Lean con Future y Metro Boomin («That's It»), Travis Scott producido por Guy-Manuel de Homem-Christo, mitad de Daft Punk («RHYNO»), los argentinos CA7RIEL & Paco Amoroso junto a PinkPantheress, Fred again.. y Étienne de Crécy («Sexy Magic»), la estrella del country Morgan Wallen («Last Thing You Need»), el puertorriqueño Rauw Alejandro («Macacoa 2000») y nada menos que Keith Richards, de los Rolling Stones («Bright Lights, Big City»). Varios de ellos llevaban toda la semana publicando ilustraciones de GTA 6 en Instagram sin explicar por qué; ahora se entiende. De los otros 28 temas no hay detalles todavía.

El álbum ya está disponible en pre-save (Spotify, Apple Music, YouTube Music, Deezer, Tidal y Amazon Music) y en reserva en formato físico desde la web oficial: CD doble (19,98 dólares / 10,99 libras), vinilo estándar (49,98 dólares / 44,99 libras) y una edición limitada en vinilo con «dos discos de color magenta transparente rellenos de líquido azul», arte y empaquetado exclusivos, por 124,98 dólares / 108,99 libras. La web oficial reserva además una edición splatter y una caja de CD exclusivas, y habrá variantes de color con arte propio en cadenas como Best Buy, Walmart, Amazon, Target o Urban Outfitters y en tiendas independientes.

Que nadie se confunda: estos 34 temas son la música original del disco, no la banda sonora completa. Como en cada entrega, las emisoras de radio de Leonida sumarán cientos de canciones licenciadas que iremos descubriendo al volante a partir del 19 de noviembre.

Com2uS ha mostrado nuevo gameplay de Gachiakuta: Breakout, nombre definitivo del proyecto anteriormente presentado como Gachiakuta: The Game. Puedes verlo a continuación:

La adaptación será un RPG de acción y supervivencia centrado especialmente en el combate cuerpo a cuerpo, trasladando el estilo del manga y anime mediante un renderizado que busca conservar su estética de ilustración. El nuevo vídeo muestra personajes como Rudo, Enjin, Riyo, Zanka y Jabber.

Durante la aventura recorreremos las zonas contaminadas del Abismo enfrentándonos a Trash Beasts y forajidos, consiguiendo objetos y experiencia para desarrollar a los personajes. También podremos ampliar la base de los Cleaners y contará con opciones cooperativas en tiempo real.

Gachiakuta: Breakout llegará en 2027 a PlayStation 5, Xbox Series X|S y PC.

Serenity Forge ha presentado Faraday Blues, una aventura de ciencia ficción protagonizada por Lina, una joven que busca a unos padres que ni siquiera saben que ella existe. Puedes disfrutar de su tráiler a continuación:

La propuesta utiliza una baraja de 52 cartas que representan personajes, recuerdos y objetos. Colocarlas en diferentes acontecimientos permitirá alterar conversaciones, relaciones y momentos del pasado, provocando consecuencias que se extenderán a través de tres épocas diferentes.

El juego estará formado por tres novelas visuales interconectadas y contará con 64 finales capaces de modificar la realidad de la familia Faraday. Evitar una tragedia no garantiza precisamente que aquello que venga después sea mejor.

Faraday Blues llegará en 2027 a Xbox Series X|S y PC, además de contar con compatibilidad con Xbox Cloud.

SEGA ha mostrado un nuevo escenario de Crazy Taxi: World Tour, confirmando que Japón será una de las localizaciones que podremos recorrer en la nueva entrega. Puedes ver el tráiler a continuación:

El escenario combinará barrios históricos y tradiciones japonesas con zonas urbanas mucho más modernas y bulliciosas, manteniendo la libertad característica de la saga para recorrer las calles, recoger pasajeros y descubrir diferentes rincones.

Crazy Taxi: World Tour recuperará la esencia arcade de la franquicia dentro de escenarios abiertos y llegará durante 2027 a PlayStation 5, Nintendo Switch 2, Xbox Series X|S y PC. 

Activision e Infinity Ward han presentado en el Xbox Showcase del Tokyo Game Show el tráiler de campaña de Call of Duty: Modern Warfare 4, y la sorpresa está al final: Mads Mikkelsen, el Le Chiffre de Casino Royale y el Cliff de Death Stranding, aparece como antagonista, todavía sin nombre, cara a cara con el capitán John Price.

Sus líneas marcan el tono: «Voy a hacer que suplique clemencia. Cuando todo y todos los que le importan mueran de formas que no puede imaginar. Las cosas que va a ver». La respuesta de Price es puro Price: «Oh, he visto muchas cosas».

El tráiler profundiza en una historia centrada en las operaciones en la sombra de Price, con enfrentamientos contra antiguos aliados y una alianza con un viejo enemigo. El conflicto arranca con la invasión de Corea del Sur y se extiende por todo el globo tras un arma capaz de alterar el orden mundial, en manos de un villano llamado Archer; por ahora no está confirmado si es el personaje de Mikkelsen.

La saga se lo juega bastante en esta campaña. Modern Warfare 3 (2023) fue duramente criticado por un modo historia corto y apresurado, y la beta abierta de este verano, que incluía un nivel de campaña, dejó buenas sensaciones aunque familiares. El propio Kojima, por cierto, buscaba hace meses «un villano tipo Mads Mikkelsen» para Physint; se lo ha quedado Call of Duty.

Call of Duty: Modern Warfare 4 llega el 23 de octubre a PS5, Xbox Series, Switch 2 y PC (Steam, Microsoft Store y Battle.net), en pleno mes de lanzamientos.

Netmarble ha mostrado nuevo gameplay de Bloomwalker, anteriormente conocido como Project Bloomwalker, profundizando en su propuesta de exploración, construcción y restauración de un mundo contaminado.

La principal sorpresa es que el juego forma oficialmente parte del universo de Ni no Kuni. En Luminoa viajaremos acompañados por una casa móvil, familiares y los pequeños Higgledies mientras limpiamos la contaminación que afecta a los santuarios y sus guardianes.

El nuevo tráiler también presenta la Pocket Dimension, un espacio accesible desde el interior de la casa donde podremos construir edificios, colocar instalaciones y personalizar nuestro propio hogar mientras los familiares y Higgledies viven y trabajan en él.

Bloomwalker está anunciado para PlayStation 5, Nintendo Switch 2, Nintendo Switch, Xbox Series X|S y PC, aunque todavía no tiene fecha de lanzamiento.

Hideo Kojima ha aprovechado el Xbox Tokyo Game Show 2026 para revelar que Bill Skarsgård será el protagonista de Physint, el nuevo juego de acción y espionaje desarrollado por Kojima Productions.

El anuncio ha estado acompañado por un nuevo póster fotografiado por el propio Kojima en el que aparecen Skarsgård y Charlee Fraser. El reparto anunciado hasta el momento también incluye a Don Lee y Minami Hamabe, con más incorporaciones previstas para el futuro.

Kojima también ha ofrecido una pequeña actualización sobre OD – KNOCK, mostrando imágenes entre bastidores de Sophia Lillis y Hunter Schafer durante las sesiones de captura de movimiento. Por ahora no se han anunciado nuevas fechas de lanzamiento para ninguno de los dos proyectos. 

Capcom ha anunciado una colaboración entre Pragmata y Mega Man que estará disponible mediante un nuevo paquete de contenido gratuito. Su tráiler:

El denominado Mega Man Pack incluirá dos conjuntos de atuendos inspirados en Mega Man y Roll para Hugh y Diana, además de nuevos gestos y música de fondo relacionada con la veterana saga.

El contenido podrá descargarse gratuitamente desde hoy, coincidiendo además con la primera rebaja de PRAGMATA desde su lanzamiento, que reduce temporalmente su precio un 20 %.

PRAGMATA está disponible en PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC a través de Steam.

Capcom ha mostrado un nuevo tráiler de Dragon’s Dogma 2: Dark Arisen, centrado en la historia y algunas de las criaturas que encontraremos en la nueva región de Norgan. Puedes verlo a continuación:

Además, los jugadores ya pueden probar anticipadamente las nuevas opciones de creación y personalización de personajes que formarán parte de la expansión.

Estas posibilidades se han incorporado mediante una actualización de Dragon’s Dogma 2: Character Creation & Storage, disponible en PlayStation 5, Xbox Series X|S, PC mediante Steam y ahora también en Nintendo Switch 2.

De esta forma, los jugadores pueden comenzar a preparar su nuevo Arisen antes de la llegada de Dragon’s Dogma 2: Dark Arisen.

Capcom ha presentado un tráiler extendido de Monster Hunter Wilds: Ascendance, confirmando el regreso de Teostra como uno de los monstruos que encontraremos en la expansión. Disfrútalo:

El conocido Dragón Anciano volverá con sus característicos ataques de fuego y explosiones, sumándose a las nuevas amenazas que esperan a los cazadores en esta ampliación.

El productor Ryozo Tsujimoto y el director Takuro Hiraoka también han profundizado en el Boost Bracer, un nuevo elemento diseñado para potenciar las posibilidades durante los combates.

Además, llegarán diferentes mejoras de calidad de vida, entre ellas la posibilidad de cambiar de arma más rápidamente sin utilizar un Seikret y modificar el equipamiento desde la caja de objetos sin necesidad de entrar en la tienda. Estos ajustes también estarán disponibles en el juego base.

Monster Hunter Wilds: Ascendance llegará en 2027 a PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch 2 y PC. La versión original de Monster Hunter Wilds se estrenará en Nintendo Switch 2 el 4 de diciembre de 2026.